El cine de animación del 2009

El 2009 ha sido un año interesante para la animación. Desde hace ya varios años y con la llegada y difusión de la tecnología de animación en 3D, la producción de animación se ha incrementado y de la mano con este fenómeno ha aumentado la llegada de la animación en general al cine. En el 2009 esta tendencia se ha consolidado y hemos tenido muy buenos estrenos de películas animadas en el cine. Es cierto que muchas otras no han llegado y otras tantas nunca llegarán pero ese es un fenómeno que excede el ámbito de la animación y se lo podemos achacar al mercado y quién sabe que más enredos.


Up sin lugar a dudas fue el estreno animado del año, una película extraordinaria, de gran calidad narrativa, profundidad temática y de personajes inolvidables. La secuencia inicial quedará en el recuerdo y el corazón de todo aquel que la haya visto. Up no sólo es la décima película de Pixar sino que ha terminado de sacramentar el liderazgo de esta compañía en el mundo de la animación norteamericana en general y de la 3D en particular. Además es el primer largometraje de la compañía hecho para exhibición en salas 3D. Siempre que sigan así, que lideren todo lo que quieran.


Cloudy with a Chance of Meatballs (Lluvia de Hamburguesas) resultó ser una agradable sorpresa. No creo que haya sido una película particularmente querida por el público, pero hay que reconocerle el esfuerzo por marcar diferencias y darle al 3D más que posibilidades de movimiento de cámara o realismo. Lluvia de hamburguesas es una locura de película, es un surmenage 3D, es tan atrevida que por ratos casi duele y claro divierte como nunca se me hubiera ocurrido que divertiría. Creo que es lo más atrevido de lo visto en nuestras salas este año. Indispensable para entender lo que será tendencia en la animación 3D en el futuro.


Monsters vs. Aliens creo que marca el estandar de la industria del 3D. Nada realmente resaltante pero entretiene y tiene todas las características del cine industrializado, las estrellas en las voces, la manera de contar la historia, el personaje gracioso, etc, etc.


El Delfín es la producción nacional del año. Hecha con gran ilusión y una inversión extraordinaria para nuestro medio. Además sorprende el apoyo de la distribución gringa. Es histórica además por ser el estreno más grande de una película peruana. La verdad no tuve la fuerza para verla. Creo que después de leer la novela y ver el trailer razones para no verla tenía, justificación por supuesto que no. Ojalá esté nuevamente equivocado y me haya perdido de algo digno de verse.


La Era del Hielo 3 ojalá sea la última aparición de la terca ardilla inmortal y la pandilla prehistórica. La verdad su tiempo ya pasó y con cada nueva entrega eso se hace mas y mas evidente.


La princesa y la rana marca el regreso de la animación clásica dibujada de Disney. Sin duda merecerá un post exclusivo apenas la vea.

A partir de aquí vienen las películas que aunque aparecieron este año, no han sido vistas en nuestras salas. Razones miles pero eso no importa ahora. Y son:


Fantastic Mr. Fox que colabora con la periódica y significativa aparición de películas animadas con la técnica de Stopmotion. La protagonizan una avalancha de estrellas lideradas por George Clooney.

Ponyo es la última película del afamadisimo Miyazaki, el mejor director de animación de nuestros tiempos y uno de los mejores del cine en general. Con Ponyo vuelve sobre las rutas temáticas de animación para niños que tan exitosamente recorrió en la recordadísima Totoro. Ponyo de todas maneras está destinada a convertirse en parte de la leyenda Miyazaki y quizás sea el estreno del año junto con Up que dicho sea de paso tiene una gran influencia del cine de Miyazaki.


9 es una especie de revelación salida de un exitoso cortometraje animado en 3D. Ojalá se estrene pronto para no recurrir a un DVD de polvos.


Evangelion 2.0 estrenada en Japón a mediados de año es la segunda parte de las 4 películas reconstruidas a partir de la emblemática serie de los noventas. Aparentemente trae más de una sorpresa que incluye una nueva piloto de Eva. Todavía no hay una copia decente en internet como para poder verla y comentarla. De todas maneras valdrá la pena esperar.

Mary & Max es el primer largo del recordado Adam Elliot (el del extraordinario corto Harvie Krumpet) que nuevamente en stopmotion trae una historia oscura pero seguramente llena de comedia y calor humano. Aquí les dejo el trailer que creo ya he compartido pero siempre vale la pena volver a ver. Seguramente estraordinaria, más que probablemente sólo llegará en DVD pirata.

Harry Potter y el misterio del Príncipe

La sexta entrega de la saga de Harry Potter se estrenó el miércoles a escala mundial y parece increíble que todavía falten dos entregas para que acabe la saga. Y es que los productores decidieron dividir el último libro, Harry Potter y las reliquias de la muerte, en dos partes. Seguramente por la extensión del último libro y por el generoso éxito que ha tenido la saga del joven mago. ¿Para qué ganar una vez si se puede ganar dos?


Lo interesante es que la entrega actualmente en cartelera, además de un extraordinario pero esperado éxito comercial, está siendo moderadamente aceptada por la crítica y los fanáticos. No se puede negar pues que la película funciona, que está bien actuada y dirigida. La fotografía también está muy bien lograda y de los efectos especiales ni hablar.


Creo que su único verdadero problema pasa por el guión, que es bastante predecible incluso para quien no ha leído los libros que es mi caso. Tampoco voy a decir que la película es aburrida, he pasado momentos mucho más cercanos al sueño en alguna otra película de Harry Potter. Además, para las dos horas y media de duración, es todo un logro que no salga uno aburrido o cansado. Cierto es también que para estas alturas ya uno se empieza a acostumbrarse a ver la película y no esperar demasiada emoción o un final contundente. Es algo así como si el cine se estuviera transformando en serie. Eso es un poco lamentable. Eso sí, sala llena y reacciones positivas del público frente a la parte cómica de la película, esta vez centrada más que ninguna otra en las aventuras de los ya adolescentes protagonistas.

En resumen, una película que deja verse pero que pasará más a la historia como una parte de una saga larguísima. Tres estrellas.

"UP" (2009)

"Up" se estrenó el jueves en nuestro país, es la décima película de Pixar y quizás la mejor que nos ha dado este estudio. Trata la historia de Carl Fredericksen, un viudo de 78 años que intenta vivir la aventura de su vida atando globos de helio a su casa para llevarla a un legendario lugar en Sur América al que soñó ir junto a su amada Ellie desde que eran niños.

Y la película empieza con ese niño soñando justamente (en el cine) pero además y más importante, con una historia de amor, amistad y vida tan brillantemente narrada que no solamente es la base emocional para toda la pelicula sino que en sí misma es ya una obra maestra. Los primeros minutos de "Up" son la historia del amor de Carl y Ellie y son bellamente sorprendentes y cautivantes. Emocionan hasta las lágrimas(lleven sus pañuelos), sus personajes son extraordinarios y nos dejan (además de momentos que entrarán en la historia del cine) listos para acompañar a Carl en su aventura.


Lo acompañará el pequeño Russel ( un niño scout más por empeño que por vocación) y no porque Carl así lo quiera. Eventualmente llegarán a ese lugar de catarátas maravillosas, encontrarán al inigualable Dug, un perro que tiene un collar que le permite hablar pero felizmente no por eso deja de ser perro y pensar como perro. Y claro a Kevin, el ave que a Carl le impide llegar a su destino y que tendrá que salvar de su antiguo héroe de infancia Charles Munz. No contaré muchos detalles pues la película debe contarlo por si misma, y si ya la viste no tiene mucho sentido contarlo.

Lo que si es necesario mencionar en el caso de "UP" es lo lejos que se puede llegar a la hora de hacer una película con una buena historia. Y quizás uno de los secretos de esta historia es la humanidad de sus personajes. Carl no es sólo un viejo cascarrabias, sino es un verdadero anciano que ha perdido al amor de su vida y que busca de alguna manera llenar ese gran vacío con la aventura que nunca pudo completar con su esposa. Russel es más que un niño fastidioso, busca la atención de un padre ausente. Y es que en el desarrollo de la historia y los personajes es donde no se escatiman talentos ni gastos en Pixar y la consecuencia inmediata es una película extraordinaria, aunque nuestro héroe sea un anciano y el perro que habla no sea nada más que un verdadero perro que habla.


Uno olvida entonces que está viendo una película de animación y que las casas no pueden volar. Sólo se experimentan la emociónes y la aventuras. Nos maravillamos con los bellos colores y reimos con las situaciones. Que reconfortante es ver una película que no quieres que acabe y que no olvidas apenas sales del cine. Por el contrario que recuerdas y quieres volver a ver, sentir, vivir y reir. "Up" es como la experiencia del cine debe ser. Maravillosa. Cinco estrellas.

Trailer con Cameron Díaz calva

El 26 de junio se estrena en EEUU la película My Sister´s Keeper, promocionada ya desde hace algún tiempo y que sobretodo ha llamado la atención del mundo por mostrar a una Cameron Díaz calva. La historia situa a la Díaz como mamá de una niña con cáncer interpretada por Sofía Vassilieva y de una segunda niña Abigail Breslin ( la inolvidable "Little Miss Sunshine") traida al mundo para salvarle la vida a su hermana. Como si no hubiera drama suficiente, Abigail demandará a su familia para que no sea usada como fuente de órganos para salvarle la vida a su hermana mayor.

Muestra del cine semi independiente norteamericano actual que consigue suficientes recursos como para contratar estrellas que seguramente le agregan posibilidades económicas al film pero a cambio de quizás reducir independencia. Veremos que pasa. Aqui el trailer:

Satanás (2007)

Película colombiana del director Andrés Baiz basada en la novela de Mario Mendoza. Narra tres historias paralelas que poco a poco van tejiendo un contenido de sólidos personajes que se acercan a la violencia y al asesinato y por diferentes razones y circunstancias. El espectador se identificará en alguna medida con uno u otro personaje y eso es parte de valiosa de la película. Las actuaciones de Damián Alcazar (Eliseo) y Patricia Castañeda (Valeria) son fantásticas y la puesta en escena y la narración son sólidas y fluidas.

Una película muy recomendable, bastante violenta aunque no le faltan secuencias de una atmósfera muy bien lograda. Tres estrellas


Aqui el trailer:

Angeles y Demonios (2009)

Vuelve Tom Hanks a interpretar al simbologista Robert Langdon en esta película dirigida por Ron Howard. Es como una segunda parte de la poco convincente y exageradamente polemizada "El Código Da Vinci"(2006) también basada en el correspondiente libro escrito por Dan Brown.

Esta vez los malos de la película son los Illuminati, una sociedad secreta adoradora de la ciencia y enemiga del catolicismo. Langdon tendrá la misión de descifrar las claves dejadas por los Illuminati en toda la ciudad del Vaticano, evitar la explosión de la bomba antimateria y salvar a la Iglesia que no le deja entrar a los archivos del Vaticano, a los cuales quiere entrar sólo para terminar su libro.

Aunque mejor que la anterior es una película que no sale bajo ninguna circunstancia de lo convencional. Incluso con los giros dramáticos finales se siente un poco larga, el tema de las maldades de la Iglesia ya esta muy manoseado y tampoco se trasluce nada nuevo ni revelador. Peor aún, no han faltado quienes señalan que muchos de los lugares, personajes y contextos históricos mencionados son rigurosos al estilo Indiana Jones. En fin, tampoco se esperaba mucho más que entretenimiento Hollywoodense. Dos estrellas.

Sam Raimi vuelve al terror con "Drag Me to Hell"

El director Sam Raimi estrena el jueves en EEUU la nueva película de terror "Drag Me to Hell (2009)". Es el retorno al género que le trajo éxito con la recordada trilogía de "The Evil Dead", aunque más popularmente se le conoce a Raimi como el director de la trilogía de Spiderman.

La película que probablemente se estrene por estos lares en unos meses está siendo promocionada como la película de terror de la temporada en el país del norte. Trata sobre una encargada de préstamos hipotecarios (Alison Lohman) que tiene la mala idea de negarle la ampliación de su prestamo a una aparentemente desprotegida viejecita. La condenada bruja le arroja nada menos que un maleficio para que venga un demonio y arrastre al infierno a la encargada de aplicar los principios financieros sobre ella. Apropiado en tiempos de crisis. Particularmente el terror no me gusta, pero la idea es interesante. Ojalá sea buena la película y así esperamos la probablemente desastrosa Spiderman 4 que ya suena para el 2011.

Aqui el trailer:

Trailer de "Surrogates" con Bruce Willis

Vuelve Bruce Willis en este película de ciencia ficción que acaba de lanzar trailer. La película se estrena en setiembre en los EEUU y trata de un detective (Willis) que deberá aventurarse al mundo para investigar unos asesinatos en una sociedad que vive a través de surrogates. Los surrogates son robots a imagen de sus dueños manejados desde la seguridad de casa que son los vehículos de las vidas de las personas.

Aqui el avance:

The Sky Crawlers (2008)

Esta película de animación dirigida por Mamoru Oshii, el mismo que dirigió la extraordinaria Ghost in the Shell (1995), es del tipo de película que nunca recomiendo. Dura algo más de dos horas y casi todo ese tiempo para casi todo el que la vea será de puro e incluso doloroso aburrimiento. Es verdad que las pocas y cortas escenas de combate están impecablemente animadas, en una fusión de 3D y 2D envidiable, pero mucho más que eso no hay.

El problema de la película es que no pasa nada o casi nada, es pura atmósfera y drama al interior de los personajes y por lo tanto no se ve ningún drama y no hay historia que seguir. Peor aún, toda la situación marco que se vive es penosamente extraña, aburridamente incomprensible y misteriosa. Pronto se hace evidente que la guerra que se pelea no se quiere ganar, desde ningún lado y que por lo tanto no tiene ningún sentido. No se sabe por qué ni para qué se pelea. Yo nunca había visto una guerra en la que las bases estén vacías, los luchadores no sean aguerridos y nadie tenga miedo a morir. Por supuesto, el resultado es lógico: Aburrimiento a falta de conflicto. Y por como resultado todos los protagonistas se quieren morir. Seguramente también varios espectadores si estuvieran obligados a vivir la película. Y allí está lo esencialmente malo, el que se debe querer morir es solamente el o los protagonistas, no los espectadores.

Claro, unos cuantos críticos dirán que la película es maravillosa, que las atmósferas son genuinamente valiosas y que los conflictos de los personajes tienen un significado que nace de una atención concentrada y una experiencia cinematográfica suficiente. Todo eso puede ser pero lo importante es que no sea así. Por el contrario, el truco maravilloso, la gracia del asunto está en que los realizadores pongan en sus películas todas esas atmósferas y conflictos internos pero que el espectador no se salga del cine o apague la tele. Recordemos que esto es cine, en la sala debe haber más de dos personas para que valga la pena todo el trabajo. Una estrella exclusivamente técnica.

Aqui el inicio de la película, da una clara idea de lo bien que empieza. Claro que todos estos efectos y maestrías técnicas sirven de nada cuando la historia no tiene nada de nada.

Persépolis (2007)

Extraordinaria película animada que mereció ganar el Oscar a mejor película de animación que terminó siendo para Ratatouille. Persépolis (2007) es la historia de su directora Marjane Satrapi, quien escribió el comic autobiográfico en el que está basado la película y que codirige junto a Vincent Paronnaud. La película trata básicamente de cómo la vida de la joven Marjane se ve atropellada por los eventos políticos de su país, primero por una dictadura y luego por una "democracia" que termina siendo mucho peor y que elige un gobierno islámico radicalmente conservador.

Pero, si bien es cierto que la política Iraní es parte importante de esta gran película, su gran éxito radica en su simplicidad. La historia nunca deja de ser la del crecimiento de una niña y su entrada a la vida adulta. En este sentido, la película no deja de ser esencialmente sencilla, divertida y conmovedora. Y esto es un verdadero logro pues los temas que toca el personaje principal su crecimiento son enormes y complejos. Aquí se lidia con guerra, muerte, restricción de libertades, fundamentalismo religioso, persecución política, rebeldes idealistas, miedo y mucho más.

Visualmente a película es muy expresiva, usa casi exclusivamente blanco, negro, grises y un dibujo estrictamente bidimensional de líneas gruesas pero casi siempre redondeadas. Se logra con estas limitaciones sorprendentes registros emotivos que envuelven al espectador en un universo atractivo. Gran película, indispensable verla. Cuatro Estrellas.

The Fog of War (2003)

"La niebla de la Guerra: Once lecciones de la vida de Robert S. MacNamara" es el mejor documental de Errol Morris y una de mis películas favoritas. Es un documental intenso, revelador, inteligente, emocionante e intrincado, de imagenes bellamente compuestas y editadas, de una musica escepcional compuesta por Phillip Glass y un material de archivo que es simplemente extraordinario.

MacNamara fue analista estadístico durante la Segunda Guerra Mundial, ejecutivo y Presidente de la Ford, y siete años Secretario de Defensa de los EEUU. El documental es un resumen de su vida, narrada en primera persona por el propio MacNamara y tiene como tema principal la guerra. Varias guerras en las que estuvo de cerca involucrado, de las que formó parte y de las que cuenta episodios reveladores. Pero el documental no sólo trata de la naturaleza de la guerra, más bien es una mirada a la naturaleza del ser humano y sus conflictos. Trata de la dificultad para evaluar los hechos y de las decisiones que se toman en situaciones límites. Es por esto que es tan fuerte y revelador.


El documental está impregnado por la mirada del hombre viejo, que al final de su vida analiza los hechos que formaron su vida y la historia. Y en éste análisis hay arrepentimiento y sabiduría, alegría por sus logros y tristeza por aquello que no pudo hacer. Mostrar todo esto es una apuesta arriesgada del documentalista pues como personaje MacNamara es un hombre que nos tienta al reproche por la muerte, por las decisiones de guerra y por la toma de decisiones que dejan que desear. Sin embargo, todo pasa a segundo plano pues estas acciones se humanizan y racionalizan, hechos terribles y reprochables de alguna manera se justifican. Al final, casi se le da la redención a un hombre que pasó toda la vida aprendiendo y analizando los datos, las estadísticas y los hechos y que mediante sus lecciones quiere que todo sirva para que no cometamos los mismos errores nuevamente. Una obra maestra. Cinco estrellas.

Aqui el trailer, da una idea de la composición general de la película y de la fenomenal música:

X men Origenes: Wolverine(2009)

Nueva y como suele suceder no particularmente inspirada precuela de la saga X men. Es la historia del famoso héroe del comic Wolverine y su medio hermano (para mi sorpresa) Sabretooth. También es personaje el militar Stryker, varios mutantes desconocidos y uno que otro (Gambit y Cyclops) de sagas anteriores.

No es una buena película de super héroes como X men 2 o Spiderman 2. Mucho menos tiene la calidad de The Dark Night pero tampoco es un bodrio. Las escenas de acción están bien logradas y las respuestas a las preguntas sobre el protagonista (¿cómo michi pierde la memoria? ¿cómo rayos le ponen el esqueleto de adamantio?) están allí. Mucho mas que eso no hay, el amor perdido de Logan está pero es poco conmovedor, no hay grandes historias secundarias tampoco y los giros dramáticos son los que deben ser, sin grandes sorpresas todo. El resto es recoger las ganancias del box office. Dos Estrellas.

X-MEN ORIGINS: WOLVERINE HD

Zeitgeist (2007)

Desde hace varios años se puede distinguir en el cine documental una corriente a la que denominaré de denuncia de conspiración. Filmes como The Fourth World War (2003), The Corporation (2004), Why We Fight(2006), Fahrenheit 911(2007) son algunas de ellas. La idea es atractiva y simple. El mundo, los estados, la economía, la guerra está controlada por grupos de conspiradores poderosos que quieren dominarnos a todos, de una u otra manera. Zeitgeist es por excelencia una película documental de este tipo y además es interesantísima no solo porque detalla la conspiración mas grande de todas sino porque de verdad te convence de ella.

Antes de leer lo que viene recomiendo ver el documental. Esta colgado en video.google.com.
El subtitulado en español es bueno. Eso si, dura 2 horas. Recomiendo verlo, es muy bueno. Vale el tiempo invertido.

Lo que escribo a continuación da una idea de porqué, pero descubre detalles que es mejor verlos primero en persona.

Aquí el link:
http://video.google.com/videoplay?docid=8883910961351786332

Ahora si. Bajo conocimiento continuemos:

El documental esta dividido en tres partes que tratan básicamente de tres mitos. El mito de la religión, el mito del 11 de septiembre, y el mito de la reserva federal. Con enormes cantidades de información se intenta hacer al espectador darse cuenta de que aquello que asumimos como cierto no es mas que una enorme, grotesca y descarada mentira que a punta de ser repetida infinitamente hemos terminado por creernos.

Pero, ¿es cierto? ¿Son mentiras? ¿Están debidamente demostradas? Ahí está lo más interesante. Si bien es cierto que el documental está escrito y montado de tal manera que crees lo que te dice, hay mucho que desmenuzar y pensar sobre los hechos y la forma de presentarlos antes de creer con los ojos cerrados en esta conspiración global.

Ahí está la belleza del asunto y el valor del documental como tal. Es la manera en la que están presentadas las cosas, las imágenes, las animaciones, las voces en off todo en un trabajo de edición formidable lo que sustenta casi todo. La investigación seria y contundente no está aquí, y la verdad es que tampoco debe estarlo, para eso están los libros. Pero a pesar de eso, igual te hace pensar.

Otro punto muy interesante es que este documental es un producto de Internet y de varias maneras una mirada al futuro de la producción audiovisual. Probablemente todas las imágenes con las que se hizo el documental pueden obtenerse en Internet. Se aprecian imágenes de conocidos documentales, de noticieros y diarios. La distribución se ha hecho en la web y ha llegado a todo el mundo a través de redes sociales y el ranqueo en buscadores. Por otro lado, es un documental de Prosumer (consumidor+productor) y eso también lo hace diferente y novedoso. Muy bueno. Cuatro estrellas.

Battle For Terra (2009)

A punto de estrenarse en EEUU nueva pelicula de animación 3D. La novedad: Esta vez los invasores son los humanos, que llegan a destruir un nuevo planeta, no muy oroginal pero pertinente. A ver que resulta. Aqui el trailer:

2012

En tiempos de gripes porcinas vuelve el cine de desastre. Ojalá no sea muy desastrosa la película nomás. Aqui el trailer:

Evangelion 1.0: You Are (not) Alone (2007)

Segundo remake cinematográfico de la extremadamente famosa serie anime para televisión Neon Genesis Evangelion(1995). Esta vez, a diferencia de Evangelion Death & Rebirth (1997) y The End of Evangelion (1997) hay mas orden y claridad en lo que se está haciendo. Death y Rebirth fue básicamente un resumen de la serie con escenas extras, la verdad muy poco se agregó, sólo se dió el salto al cine. The End of Evangelion es básicamente el final alternativo de la serie y es que el final de la serie no le gusto mas que a unos cuantos entre los que me cuento. Valgan verdades, el final de la serie es raro pero el de estas películas no es mejor.

En fin, no habían pasado 10 años de este acontecimiento cinematográfico cuando se anunció que se harían nuevas películas, esta vez cuatro, para contar la historia nuevamente. Todo el paquete se conoce como Rebuild of Evangelion. La primera en salir fué Evangelion 1.0: You Are (not) Alone.

Se cuenta lo que en la serie ocurre hasta el capítulo seis. La historia es básicamente la misma, se han mejorado los diseños de personajes y mecánicos. El guión se ha vuelto a escribir pero a pesar de estos cambios en muchas partes es una copia idéntica de la serie, incluso plano por plano.

Parece ser que la idea es volver a contar la historia pero sin las limitaciones técnicas y económicas de hace 1o años. Hiddeaki Anno. quien vuelve a la carga como director general y guionista, ha reensamblado al equipo original. En buen cristiano, estan reviviendo glorias pasadas.

El resultado de esta primera entrega es muy interesante. Lo bueno de la serie no se ha perdido, y eso es bastante. Eso si, desde el inicio la historia se ha vuelto mucho mas oscura, se han perdido sobre todo las secuencias graciosas. La fotografía también está en clave baja. La música ha cambiado y es de calidad. La violencia ha aumentado, la imagen, el dibujo y la animación son excelentes, ni que decir del color. Eso si hay mucha imagen generada por computador (IGC). No está nada mal pero es un poco diferente. Cuatro estrellas.



La gran interrogante es por supuesto que sucederá en el final. ¿Lo volverán a cambiar? Ojalá que si. Mejor final que en la serie no creo que logren, pero habrá que esperar. A mitad de año se estrena en japón la segunda película: Evangelion 2.0: You Can (Not) Advance y las dos últimas deberían estrenarse juntas segun lo planeado quizás en otro par de años. Esperaremos y veremos.

Chungking Express(1994)

En 1994 salió desde Hong Kong esta formidable, extraña, divertida y romántica película del director Wong Kar Wai. Trata por separado las historias de dos policías cuyo amor no es correspondido, pero más allá de la profesión de los protagonistas, ambas historias en realidad sólo tienen en común el establecimiento de comida rápida donde se cuenta parte de sus historias.
Las chicas amadas son también personajes distintos pero en realidad poco importantes. El protagonismo lo cobran otras mujeres, las que se convertirán de alguna forma y con el transcurrir de las historias en los seres amados.

No vale la pena contar más del argumento para dejar que su forma distinta de ser sorprenda a quienes no la hayan visto. Sí diré que es una película renovadora, distinta y que no por eso deja de ser entrañable. Eso ya es un logro importante. Otro logro es la asombrosa imagen, lograda en momentos con un poquito de ayuda del destino por ser filmada en muchos casos huyendo por falta de permisos pertinentes. Indispensable verla. Cuatro estrellas.

No hay escusas, la pelicula está colgada en:

http://video.google.com/videoplay?docid=-4841296214791388775

Bowling for Columbine(2002)

Hace 10 años unos estudiantes de Columbine entraron a su escuela armados hasta los dientes y asesinaron a varios compañeros y maestros en el tiroteo más grande de este tipo en los EEUU. A partir de este hecho y de su propia historia de vida, Michael Moore empieza a hacer preguntas. ¿Porqué lo hicieron? ¿quienes fueron los culpables? ¿Porqué mueren mas de 11,000 personas al año baleadas en EEUU? y poco a poco entre broma y broma se empiezan a descubrir respuestas de violencia y miedo en el país.

Bowling for Columbine es el mejor documental de Michael Moore porque combina perfectamente su extraordinaria manera de ver y contar las locuras de la sociedad norteamericana con los hechos que la descubren completamente. En este documental entra todo sobre la violencia norteamericana desde el 11 de setiembre hasta Marilin Manson y todo está muy bien armado, con una narración visual y un correlato de ideas extraordinario.

Es increible como Bowling for Columbine te lleva desde la sorpresa y el horror hasta la incredulidad y la risa. Moore se revela en la película como un director que entiende a su país y que quiere hacérselo entender a sus compatriotas a través de una narración de implacable lógica y pruebas visuales contundentes. Como un guionista es inteligente, suspicaz y divertido. Como personaje es la pieza clave de la cinta. Cuatro estrellas.

The International (2009)

Thriller en el que Clive Owen es un agente de la Interpol decidido a detener a un banco corrupto metido en el tráfico de armas, lavado de dinero, inteligencia al servicio de la corrupción, asesinatos y demás perlas con el fin de asegurarse jugosas porciones de deuda en el tercer mundo.

La película transcurre dentro de los parámetros de lo que es, una buena película confinada a los parámetros de la industria. Ambientada en diversas ciudades, es una película bien montada y escrita, correctamente fotografiada y musicalizada. Con actores de reconocida capacidad para la taquilla y director secuestrado de buen cine independiente: Tom Tykwer, "Corre Lola Corre" (1998).

Lo sobresaliente es una escena de acción notable, un asesino que se roba el show completito y por momentos se convierte en "el" personaje, y un par de escenas que ya conocemos desde el trailer pero que dentro de la película toman dimensiones diferentes por como acontecen los hechos y lo que significan en la trama.

The international es una película de esas que te permiten salir del cine contento con la inversión, pero no mucho más que eso. Dos estrellas.

Aqui el trailer:

Nuevo trailer de Harry Potter

Recién han soltado el cuarto trailer de la sexta película de Harry Potter. ¿Muchos números para tan poca calidad en las películas? Ojalá que no. Mientras la historia se va poniendo más oscura, las cosas van mejorando de a pocos. Muy de a pocos hasta ahora. Tendremos fe a ver que pasa.
Aqui el link:
http://harrypotter.warnerbros.com/harrypotterandthehalf-bloodprince/